《迷雾》和《仲夏夜之梦》的演出场地都在云端艺术中心，文清让每次来去匆匆，倒是想去看一场，一直没抽出时间。
他早年只演戏，近几年也开始兼任制作人，需要更积极地了解业内新动态。
类似的沉浸式戏剧其他公司不是没做过，但在《仲夏夜之梦》之前基本是昙花一现，反响平平，像《迷雾》这种热度口碑双丰收的更是前所未见。热搜的影响是一方面，剧目本身总有亮点可寻。
《迷雾》的定位是“环境式音乐剧”，与沉浸式的剧目又有所不同：在沉浸式演出中，观众和演员都可以自由流动；而环境式的现场，观众座位是固定的，只是相较于传统舞台更为紧凑和灵活，几乎所有的空间都是表演兼观赏区域，演员不时会置身于观众之间。有部分粉丝为了近距离接触喜欢的演员，反复买票观看同样的剧情。
晚场演出七点半开始，文清让戴着口罩，在七点二十五分进场。
检票的女孩抬头看一眼，不知是不是认出他来，递还票根的动作迟疑片刻。
文清让刚要往前走，对方又塞了东西过来，“您的证物，请拿好。需要毯子的话请找场内工作人员。”
空调确实开得很足，文清让乍一进场，有点冷。
剧场风格有种19世纪欧洲的感觉，布景分为三处，会客厅，酒馆和街景。街景区的座位最多，设计成长椅形状，高度呈阶梯式递增。剩下的位子错落有致地分布在会客厅和酒馆的吧台后面，分别做成了扶手椅和高脚凳。
文清让在staff的引导下落座，他的位置在街景区的第二排，不算最近但视野很全。
场内这会基本坐满了，百分之九十都是女观众，不少人好奇地打量他。
文清让往会客厅布景那边扫一眼，看到一个同样显得突兀的身影——戚风应该早就注意到他了，此刻右手半抬不抬，似乎在犹豫要不要打招呼。
文清让弯起眼睛，手指抵在口罩上，比了个噤声的手势。
他低头翻看手中的“证物”：b5大小的复古牛皮纸信封，以火漆印封口。拆开后里面有几页纸，写着一些类似线索的文字，应该与剧情有关。
正欲仔细阅读，灯光暗下来，周围的谈话声也渐渐低了。一段提醒观众注意剧场礼仪的口播过后，演出正式开始。
伴随着亮起的光，路霁晓饰演的私家侦探率先在会客厅活泼登场，用一首歌向观众介绍了自己的身份，中间穿插着少许与台下观众的互动台词，融了几个时下的热梗进去，观众纷纷笑出声。
曲毕，殷玥饰演的神秘女人从另一侧的上台口款款而来，叩响了房门，她坐下说明来意，故事就此展开。
至此，两人分别有一首独唱，都是叙事为主的歌曲，融合了古典和流行的元素，风格偏欢快。文清让听下来，觉得旋律很有记忆点，词也基本听得清楚，不需要字幕。
路霁晓唱功稍弱，有点白嗓，音准也存在问题，但台词不错。殷玥他面试那天见过，小姑娘在台上很灵，音色甜美又充满力量感，演技有种未经刻意雕琢的自然感，不知是否因为本人比较贴近角色。
年轻女人克莱尔上门委托侦探帮她寻找不知所踪的未婚夫，在诉说过程中陷入回忆，“我和他第一次见面，是在凯利街的那家酒馆。”
话音刚落，她已翩然来到酒馆的布景，倚靠着吧台出神。
文清让回忆起进场时在门口看到的卡司表，整部剧只有三个演员，那她口中这位未婚夫，应该就是顾以诚的角色了。
路霁晓方才迅速换了件外套，从侦探摇身变为酒馆的小侍者，端着酒杯托盘笑嘻嘻询问吧台的观众要喝什么。
“卧槽好帅……”文清让旁边的两个女孩忽然异口同声，低低惊呼。
一个身影悄然出现在吧台的另一侧。顾以诚神态微醺，衬衫领口敞开一点，几步路走得有点踉跄。一束光追着他，勾勒颀长身形。他举着朵玫瑰，在花瓣落下轻柔一吻。
文清让打量了一下顾以诚的扮相，觉得那两个女孩的感叹不无道理。
顾以诚在吧台转了一圈，目光扫过几个观众，最后停在一个红发的年轻女孩面前，笑得迷人又轻佻，指了指殷玥的方向。
“可以帮我把花送给那位小姐吗？”
被选中的观众看起来激动远大于意外，在顾以诚话说完之前便点头如捣蒜。文清让猜她应该是冲着顾以诚来的，特意买了可能会被他互动的位子。
克莱尔收到那支来自陌生人的花，将它拿在手里端详，而不远处的英俊少年也在悄悄看她，随着伴奏唱起一首歌，曲风变得轻缓，柔情满溢。
「如何书写一朵玫瑰
我偶然路过夏天的梦境
看见她在风中起舞轻盈
她低声呢喃鸟儿也在聆听
如何描绘一朵玫瑰
醉人又短暂的甜蜜幻影
独留我拿着笔坐到天明
清晨雾散去心头的雨不停
诗人如何歌颂爱情
她是难解的谜题是永恒的奇迹
哪怕玫瑰换了别的名姓
爱人眼中的美永不凋零
还有一句诗我或许忘了写下
那最美的色彩映在她的眼睛
……」
文清让进场前，在门口的架子上随手拿了张折页，上面有剧目歌单，他快速扫一眼，这首歌应该是叫《十四行玫瑰的诗》。
顾以诚唱得深情又浪荡，俨然是个流连花丛的浪子，角色气质和他面试那天迥然不同。想演出这种松弛自如的效果，需要花费不少心思。
这小朋友，确实很有天赋。文清让这样想着，微微笑了笑，继续专注看眼前的表演。
一曲结束，少年走到克莱尔面前，端着轻浮姿态同她搭讪，被牙尖嘴利的少女毫不留情讥讽一番，名为查理斯的少年自讨了个没趣，在全场的哄笑声中灰溜溜离开了。
克莱尔嫣然一笑，“很遗憾，我可不是什么淑女。”
下一首歌又变成了那种俏皮欢快，带点戏谑荒诞感的曲风。文清让听了几句，想起来了，这首就是顾以诚在那个出圈彩蛋里唱的歌。
歌名叫《淑女法则》，词写得颇具讽刺意味，句句都流露出对世俗所制定的“完美女性”标准的不屑。殷玥唱完最后一个高音，台下的女孩子们高声喝彩，用力鼓掌。
后面的套路其实不算难猜，是那种类似于欢喜冤家的展开。克莱尔再度偶遇查理斯时，少年正要送迷路的老人回家，她顺手帮了他一个忙，由此发现对方没自己想得那么糟。
他们顺理成章地坠入爱河。然而某天查理斯不辞而别，只留下一封信说他已经另有所爱。
克莱尔自然气不过，四处打探未婚夫的下落。她没打算挽留，只是想给对方点颜色看看，但三年过去一无所获，最后找上了一位小有名气的私家侦探。
接下来的剧情贡献了全剧最密集的一段笑点：侦探和克莱尔根据蛛丝马迹展开调查，屡屡扑空。从观众的视角看，查理斯仿佛预见了他们的行动，每次都精准地把握逃离时机，在有限的舞台空间灵活跑动，上演滑稽版猫鼠游戏。
几个人在这里用了略显浮夸的喜剧式演法。文清让旁边的两个女孩被逗得前仰后合，他不禁也轻轻笑起来。
而他也终于知道staff发给自己的“证物”是做什么用的了。饰演克莱尔的殷玥环顾一圈观众，语气焦急，“你们谁捡到了我的车票？”台下的戚风犹豫着举起一张纸片。
原来是个隐藏的随机互动环节。
克莱尔终于察觉到异样，在她的追问之下，侦探不得已道出实话。
三年前，查理斯要动身前往战场送一封密信，深知自己凶多吉少，便留下信谎称自己已有新欢，又怕心高气傲的未婚妻仍会来找他，才拜托侦探到时候演一出戏。
他们在调查途中差一点遇上的那个“查理斯”，虽然由演员本人扮演，但在剧中其实代表着一个虚影，抑或是克莱尔的想象。
侦探给了克莱尔一封查理斯留下的信，里面是他真正想说的话。顾以诚站在另一侧，念出那些文字。
克莱尔捧着信纸，双手微微颤抖。台下有几个女孩子和她一起小声啜泣。
在信的末尾，查理斯写道：“不知道我还有没有机会，再送你一朵玫瑰？”
他再度轻声唱起那首《十四行玫瑰的诗》，情绪却和出场时完全不一样了。他用明亮的眼睛久久地遥望着克莱尔，像是要将她的模样铭刻在眸中，然后转身，走向了远方。
故事迎来了一个戏剧化的结尾。
克莱尔在站台上等候那班回家的火车，一朵纸折的玫瑰悄无声息出现在眼前。
她转过头，查理斯一只眼睛缠着绷带，浑身是伤，像他们初见那样露出个轻佻戏谑的笑，“对不起，我现在只有这个。”
克莱尔扑上去抱住他。两个人唱起了全剧最后一首歌。
文清让看到这一幕，不禁轻轻叹了口气。
熟悉舞台戏剧叙事形式的人，应该会察觉到这里的一些隐藏信息。无论歌词还是灯光，都在烘托一种如梦似幻的氛围。表面上看，这是个虚惊一场的圆满结局，仔细想想，它更像是克莱尔的一个梦。
她的心上人死在了战火中，永远不会再回来了。
但不深究这一层的话，停留在这个皆大欢喜的结局，也未尝不可。毕竟戏剧本身就是造梦，谁又真正分得清现实和梦境？
-
唏嘘或是感伤，都在返场的欢乐中烟消云散。演员们满场跑动，带着观众一起唱起剧中的歌，快门声咔咔响个不停，有人在跟着节奏拍手。
这些鲜活的画面被文清让尽收眼底。他饶有兴趣地感受了一会火热氛围，起身悄悄离场，从另一侧的门去了后台。